Net als elke zoekmachine indexeert YouTube informatie. Er is echter één belangrijk verschil. YouTube kan niet (op basis van de video) zien waar de video over gaat. Wat dat betreft is YouTube volledig afhankelijk van de informatie die jij geeft.

Informatie over jouw YouTube-film kan je geven op de volgende drie aspecten:

1. Titel
2. Beschrijving
3. Tags

In deze blog wil ik je concrete tips geven voor de titel en de beschrijving. Deze punten zijn ook direct zichtbaar bij je video. Tags behandel ik in de laatste blog van 25 november. Dat is meer gericht op de ‘achterzijde’ van je video.

Goede titel – 5 tips

Persoonlijk houd ik van korte en compacte teksten en titels, maar bij YouTube moet je juist anders denken. Hoe meer informatie jij geeft, hoe beter jouw video vindbaar is voor de juiste doelgroep. Daarom deze vijf praktische tips om tot een goede titel te komen.

Tip 1: Geef zoveel mogelijk informatie
YouTube haalt informatie op aan de hand van jouw titel, beschrijving en tags. Een goed gevulde titel laat YouTube weten waar de video over gaat. Dit verhoogt jouw vindbaarheid. Wil je jouw titel overzichtelijk houden? Dan kan je | ook werken | met deze streepjes (sluisteken). Je kunt 100 tekens kwijt in je titel, probeer deze zo effectief mogelijk in te zetten.

Tip 2: Gebruik de juiste zoekwoorden
Waar wil je op gevonden worden? Als voorbeeld een video van een basisschool in Rotterdam. Kan als titel gebruiken ‘Neem een kijkje in onze school’, maar dat zegt niet zoveel. Beter is: Bekijk de LOU school in Rotterdam | wij bieden communicatieonderwijs | vanaf 2 jaar | ieder kind is welkom

Tip 3: Werk met cijfers in je titel
Mensen vinden niets prettiger dan lijstjes, dus op ‘5 tips hoe je…’ wordt sneller geklikt dan bijvoorbeeld: ‘hoe maak ik een slimme titel op YouTube?’

Tip 4: Titel en Thumbnail werken samen
Op YouTube is het belangrijk dat de titel en de thumbnail (het kleine plaatje voordat de video start) goed op elkaar aansluiten. De thumbnail kan je ook zelf maken, bijvoorbeeld in Canva.

Tip 5: Kies de woorden die passen bij de doelgroep
Maak je content voor jongeren? Of juist ouderen? Zorg dat je de juiste woorden gebruikt waarin de doelgroep zichzelf herkent.

Goede beschrijving – 5 tips

Jouw beschrijving is heel erg belangrijk. Het is één van de belangrijkste informatiebronnen van YouTube om jouw video mee te indexeren. Vaak zie ik korte en incomplete beschrijvingen als ‘kijkje op onze school’. In de beschrijving kun je 5000 (!) tekens kwijt, dus probeer deze zo goed mogelijk in te zetten.

Tip 1: Unieke beschrijving
Zorg dat elke video een unieke beschrijving heeft. Je video’s zijn dan namelijk makkelijker te vinden via zoekopdrachten en onderscheiden zich beter van vergelijkbare video’s.

Tip 2: Gewoon taalgebruik
Leg in de eerste paar tekstregels uit waar de video over gaat. Zorg dat je hiervoor zoekmachinevriendelijke trefwoorden en gewone taal gebruikt.

Tip 3: Aanvullende informatie
Gebruik de rest van de tekst (de tekst die verschijnt nadat gebruikers op ‘Meer weergeven’ hebben geklikt) voor extra informatie, bijvoorbeeld waar je kanaal over gaat, links naar social media etcetera.

Tip 4: Promoot andere video’s
Doe ook suggesties voor andere video’s in je beschrijving. Bijvoorbeeld naar een eigen video die gerelateerd is aan het onderwerp. Op deze wijze hou je de kijker ook vast binnen je eigen content.

Tip 5: Voeg interactie toe
In het beschrijvingsveld kun je alleen tekst invoeren. Dat betekent echter niet dat deze beschrijving saai moet zijn. Je kunt interactieve elementen toevoegen waarmee je meer weergaven genereert, samenwerkingen onder de aandacht brengt en abonnees werft.

• Gebruik tijdstempels om kijkers direct naar belangrijke delen van langere video’s te laten gaan.
• Link naar playlists met gerelateerde video’s.
• Vergeet niet https:// voor alle webadressen te zetten, zodat ze klikbaar zijn.

Na het vaststellen van het communicatieframe, de doelgroep, het doel en het in kaart brengen van andere video’s in jouw branche of concreet bij concurrenten, is het tijd voor actie. De film moet worden gemaakt.

Budget

Het is verstandig om vooraf goed na te denken over het budget. Een video is net zoiets als een ‘keuken kopen’, in nagenoeg elk budget is er iets mogelijk. Alleen, wat wil je? Ben je tevreden met een ‘simpel keukenblok’ of wil je mensen imponeren met jouw ‘design keuken’ of iets er tussenin? Het is slim om daar vooraf realistisch over na te denken en ook gericht je briefing te schrijven.

Welke ondersteuning?

Naast het budget is het ook handig om na te denken welke ondersteuning je nodig hebt. Houd je het simpel en heb je ‘alleen’ een cameraman/vrouw nodig? Of wil je een video ge-edit hebben? Wil je dat ook de ‘voice-over’ wordt geregeld? Heb je muziek of animatie nodig? Een presentator? Iemand die de locaties en mensen regelt? Een tekstschrijver? Etc.

Zelf werk ik samen met twee geweldige videobureaus en ben ik vaak de spil tussen klant en videobureau. Ik vertaal de communicatiestrategie naar video, schrijf de teksten en bepaal wat het bedrijf zelf kan doen en wat wordt uitbesteed. Ga je dit zelf doen? Dan is het belangrijk om hier goed over na te denken en vooraf goede afspraken te maken. Dit om eventuele nare verrassingen achteraf te voorkomen.

Focus op je draaiboek

Oke, je hebt de juiste partij gevonden met het juiste budget. Tijd voor het draaiboek. Op basis van wat je hebt afgesproken ga je zelf aan de slag of wacht je op het eerste voorstel van het videobureau. In ieder geval is het heel belangrijk om het draaiboek te blijven toetsen op doel en doelgroep. Heel raar, maar dat wordt vaak in het creatieve proces vergeten. Er worden steeds leukere dingen bedacht en ineens ben je vergeten voor wie je het doet en met welk doel. Dus, focus!

De juiste mensen in beeld

Even los van animatie wil je waarschijnlijk mensen in beeld brengen. Het is vaak leuk om net iemand anders te kiezen dan je in eerste instantie zou verwachten. Bijvoorbeeld: een video waarin een schooldirecteur vertelt over een school is wellicht minder spannend dan dat de leerlingen uit de leerlingenraad dit doen of de conciërge. Zo’n keuze kan al een heel ander beeld opleveren dan dat van de concurrent. Het is belangrijk om goed na te denken wie je kiest en deze persoon goed te begeleiden. Maak het niet te spannend om er zo voor te zorgen dat het er natuurlijk uitziet. Laat mensen ook ‘iets doen in beeld’ in plaats van alleen maar een monoloog te houden voor de camera.

Serie?

Eén video is leuk, maar een serie heeft vaak een grotere impact. Is het mogelijk om jouw idee om te bouwen tot een serie filmpjes? Een serie die je dus ook gespreid kunt inzetten op bijvoorbeeld jouw social media kanalen. Een andere truc is bijvoorbeeld een speciale ‘trailer’ te halen uit je volledige film. Als voorbeeld: je maakt een bedrijfsvideo van 4 minuten en je maakt een trailer voor Instagram van 1 minuut (contentpost) en 15 seconden (story). Je kunt dit dus ook zien als contentmapping, waar ik al eerder een blog over heb geschreven.

Video is niet meer weg te denken en zou in mijn optiek een vast onderdeel moeten zijn in elke communicatiestrategie. Deze maand help ik jou om op strategisch niveau naar video te kijken. Dat betekent niet dat ik ‘vlogtechnieken’ of andere praktische film tips met jou ga delen. Nee, ik wil je vooral laten zien hoe je kunt zorgen dat er daadwerkelijk video’s met impact komen die passen binnen jouw communicatiestrategie.

Waarom video?

Cijfers laten het steeds weer opnieuw zien. Posts met video hebben een veel hoger en beter bereik. Websites met goed videomateriaal worden beter beoordeeld. En daarbij is video ook bij uitstek geschikt om complexe materie toegankelijk aan te bieden voor een brede doelgroep. Maar bovenal past video goed bij de wijze waarop informatie in deze tijd wordt geconsumeerd. ‘In de oudheid’ schreven we alles uit, later werden goede foto’s met tekst belangrijk en tegenwoordig kijken we liever naar een video. Wellicht herken je dat ook bij jezelf, lees jij een handleiding of kijk je even op YouTube hoe jouw nieuwe aankoop werkt?

Video maken ingewikkeld?

Ja en nee. Het is maar net wat jouw doel is en ook van welk medium je gebruikmaakt. Een relatief simpel TikTok-filmpje is zo gemaakt, maar een echt goede bedrijfsfilm kan even duren. Mijn ervaring is wel dat een video waar langer over is nagedacht beter landt bij de doelgroep. Juist als je je wilt onderscheiden ten opzichte van concurrenten is het aan te raden om eerst even goed na te denken wat je doet en wat je laat zien.

Communicatieframe als basis

Bij elke communicatie-uiting is het communicatieframe de basis. Vorige maand heb ik hier diverse blogs over geschreven. Voor video is dat net zo. Je start altijd bij ‘wat wil ik?’, ‘welke mensen behoren tot mijn doelgroep?’, ‘welk medium past hierbij?’ etc.. Werk je bijvoorbeeld voor een ziekenhuis, zet dan video in om nieuwe mensen te werven. Een wervingsvideo op TikTok of Instagram-Reels zal er anders uitzien dan op LinkedIn. Het medium is anders en je wilt een andere doelgroep aanspreken. Maar jouw ziekenhuis moet wel overal herkenbaar naar voren komen. De basis is hetzelfde alleen de uitwerking is anders. En dat is juist goed. Waar we vroeger dachten nog weg te komen met één goede video voor alle kanalen is het nu belangrijk om juist verschillende beelden te bieden.